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Ventana sin cristal

VII CONCURSO NACIONAL DE NARRATIVA

Diversas instituciones convocan al

VII CONCURSO NACIONAL DE NARRATIVA
Gerardo Cornejo” 2006
de acuerdo con las siguientes
BASES
I. Podrán participar los escritores de cualquier nacionalidad, radicados en México, con textos completamente originales y en español. La temática queda a criterio del autor. Deberán estar escritos con limpieza y ortografía aceptables. No se admitirán novelas.
II. Queda excluido automáticamente el ganador del certamen inmediato anterior, quien tampoco podrá concursar en el XIV Concurso Nacional de Poesía “Bartolomé Delgado de León”.
III. Los participantes concursarán con un conjunto de trabajos no menor de 100 cuartillas, ni mayor de 150, a máquina o computadora, en tipo equivalente a 10 ó 12 puntos, fuente arial, a doble espacio, en papel tamaño carta y por una sola cara, además una versión en word en diskete o disco compacto. El material podrá incluir textos publicados en revistas o periódicos (mencionando nombres y fechas), pero no editados como libro, lo cual deberá especificarse. En caso de contravenir alguno de estos puntos, cualquier premio o reconocimiento quedará sin efecto.
IV. Ningún trabajo de concurso podrá estar participando en otros certámenes, ni haber sido premiados en su totalidad o por alguna de sus partes. Quien viole lo dispuesto en este artículo, será sancionado con un veto por cinco años, durante los cuales no podrá participar en certámenes convocados por el Instituto Sonorense de Cultura.
V. El concurso se declara abierto a partir de la publicación de esta convocatoria y se cierra el 31 de julio de 2006, pero serán considerados los paquetes recibidos hasta el día viernes 31 de agosto de 2006, siempre que aparezca en el matasellos o conste en el talón de mensajería la fecha de cierre. Los organizadores no se responsabilizan por demora en la entrega de trabajos de concurso.
VI. Los textos serán remitidos por cuadruplicado, incluyendo un diskete o disco compacto con el documento en word. Deberán presentarse en un sobre firmado con seudónimo. En sobre adjunto y cerrado, el autor incluirá copia de su identificación oficial con domicilio, teléfono y, en su caso, correo electrónico. En el exterior del sobre anotará claramente el seudónimo y título del trabajo que concursa.
VII. Las plicas de identificación se depositarán en una notaría pública de Ciudad Obregón, Sonora, México. El notario abrirá únicamente las que el jurado calificador señale y destruirá las demás.
VIII. Literatos de reconocido prestigio, residentes fuera del estado, integrarán el jurado y su veredicto será inapelable. El jurado y la coordinación del certamen se reservan el derecho de declarar desierto el concurso.
IX. Habrá un premio único de $50,000.00 (cincuenta mil pesos), además diploma y publicación de la obra.
X. El jurado podrá asignar menciones honoríficas.
XI. El jurado emitirá su dictamen el 5 de septiembre de 2006.
XII. Los gastos de estancia del ganador del certamen serán cubiertos por las instituciones convocantes. En cuanto al traslado, será desde cualquier punto del territorio nacional a Ciudad Obregón, en viaje redondo.
XIII. En caso de no acudir personalmente el ganador, podrá nombrar un representante, para lo cual extenderá la autorización respectiva, debidamente documentada, a los organizadores del certamen.
XIV. La premiación de llevará al cabo el martes 12 de septiembre de 2006, en Ciudad Obregón, en lugar que se informará con anticipación.
XV. Los derechos de publicación del trabajo premiado serán propiedad de las instituciones convocantes, para la primera edición. Dicha publicación se realizará bajo los criterios editoriales del Instituto Sonorense de Cultura.
XVI. No podrán participar quienes laboren en las instituciones convocantes.
XVII. No se devolverán los originales de los trabajos no premiados.
XVIII. Cualquier imprevisto será resuelto por los organizadores.
XIX. Los trabajos deberán dirigirse a: Centro de Culturas Populares e Indígenas de Cajeme, bulevar Rodolfo Elías Calles (calle 200) y Colima, sin número, C.P. 85000, colonia Centro, teléfono y fax 01 (644) 416 46 84, Ciudad Obregón, Sonora, México. Correo electrónico: centrodeculturas@hotmail.com.

Ciudad Obregón, Sonora, México, febrero de 2006.

XIV JUEGOS TRIGALES DEL VALLE DEL YAQUI

Diversas instituciones convocan a los


XIV JUEGOS TRIGALES DEL VALLE DEL YAQUI
“Bartolomé Delgado de León”
Premio Nacional de Poesía Sonora 2006

de conformidad con las siguientes

BASES

I.- Podrán participar  todos los poetas de cualquier nacionalidad, radicados en México, con textos en español y tema libre. Deberán estar escritos con limpieza y ortografía aceptables.

II. Queda excluido automáticamente el ganador del certamen inmediato anterior, quien tampoco podrá participar en el VII Concurso Nacional de Narrativa “Gerardo Cornejo”.

III. Los participantes  concursarán con un poemario inédito, de tema libre, con extensión mínima de 60 cuartillas y máxima de 80. El poemario se presentará por cuadruplicado, mecanografiado a máquina o en computadora, en tipo equivalente a 10 o 12 puntos, fuente arial, a doble espacio, en papel tamaño carta y por una sola cara, además una versión en word en diskete o disco compacto.

IV. Ningún trabajo de concurso podrá estar participando en otros certámenes, ni haber sido premiado en su totalidad o en alguna de sus partes. Quien viole lo dispuesto en esta cláusula será sancionado con un veto por cinco años, durante los cuales no podrá participar en certámenes convocados por el Instituto Sonorense de Cultura.

V. El certamen queda abierto a partir de la publicación de la presente convocatoria, y cierra el 31 de julio, pero serán incluidos los paquetes recibidos hasta el viernes 11 de agosto de 2006, siempre que aparezca en el matasellos de Correos o conste en talón de mensajería la fecha de cierre. Los organizadores no se responsabilizan por demora en la entrega de trabajo al concurso.

VI. El texto se firmará con un seudónimo. En sobre adjunto y cerrado, se incluirá la identificación oficial del autor, señalando domicilio, teléfono y, en su caso, correo electrónico; en el exterior del sobre anotarán claramente el seudónimo y el título de la obra.

VII. Las plicas de identificación se depositarán en una notaría pública de Ciudad Obregón, Sonora, México. El notario abrirá públicamente las que el jurado calificador señale, y destruirá las demás.

VIII. Literatos de reconocido prestigio, residentes fuera de Sonora, integrarán el jurado, y su veredicto será inapelable. El jurado se reservará el derecho de declarar desierto el concurso.

IX. El jurado emitirá su dictamen el 5 de septiembre de 2006.

X. Habrá un premio único de $50,000.00 (cincuenta mil pesos), diploma y publicación de la obra.

XI. El jurado podrá asignar menciones honoríficas.

XII. Los gastos de estancia del ganador serán cubiertos por las instituciones convocantes. En cuanto al traslado, será costeado desde cualquier punto del territorio nacional a Ciudad Obregón, en viaje redondo.

XIII. De no acudir, el ganador podrá nombrar a un representante que reciba el premio, para lo cual extenderá la autorización respectiva, debidamente documentada, a los organizadores del certamen.

XIV. La premiación se llevará al cabo el martes 12 de septiembre en Ciudad Obregón, Sonora, México, en lugar que se informará con anticipación.

XV. Los derechos de publicación del trabajo premiado serán propiedad de las instituciones convocantes para la primera edición. Dicha publicación se realizará bajo los criterios editoriales del Instituto Sonorense de Cultura.

XVI. No podrán participar quienes laboren en las instituciones convocantes.

XVII. No se devolverán los originales de los trabajos no premiados.

XVIII. Cualquier imprevisto será resuelto por el Comité Organizador.

XIX. Los trabajos deberán dirigirse a: Centro de Culturas Populares e Indígenas de Cajeme, bulevar Rodolfo Elías Calles (calle 200) y Colima, sin número, C.P. 85000, colonia Centro, teléfono y fax 01 (644) 416 46 84), Ciudad Obregón, Sonora, México. Correo electrónico: centrodeculturas@hotmail.com

Ciudad Obregón, Sonora, México, febrero de 2006.

 

El manco de Lepanto

¿Por qué al autor de don Quijote de la Mancha se le conoce como el Manco de Lepanto?

Miguel de Cervantes y Saavedra, nació el 29 de septiembre de 1547 en Alcalá de Henares (Madrid). Cuando contaba 4 años de edad se trasladó con su familia a Valladolid, ciudad donde estaba afincada la corte del rey de España, Felipe II. En el año 1561 la corte fue trasladada a Madrid, en donde la familia Cervantes se traslada también. Con poco más de veinte años se fue a Roma al servicio del cardenal Acquaviva. Recorrió Italia, se enroló en la Armada Española y en 1571 participó con heroísmo en la batalla de Lepanto, "la más grande ocasión que vieron los siglos". En la batalla de Lepanto, que es donde comienza el declive del poderío turco en el Mediterráneo, formaban el frente cristiano: la marina española; el estado del Vaticano; y el estado de Venecia. Allí fue en donde Cervantes, a consecuencia de un disparo de arcabuz recibido en el pecho y en el brazo izquierdo, perdió gran parte de la movilidad de éste, por lo que fue llamado el Manco de Lepanto.

Fuente: http://www.diariolibre.com/app/article.aspx?id=62585

Concierto Sobre el arcoiris

Concierto Sobre el arcoiris

El miércoles 19 de abril, a las 20:00 horas, en el Teatro Emiliana de Zubeldía, Reveille Gay Men’s Chorus ofrecerá el concierto Sobre el arco iris, a beneficio de Accsida. Las instituciones patrocinadoras son Instituto Sonorense de Cultura, Instituto Cultural Mexicano de Tucson y Universidad de Sonora.

Reveille Gay Men’s Chorus surgió del sueño de diez hombres ansiosos de participar en una organización de artes corales de hombres gays y de quienes apoyan a la comunidad gay en Tucson, Arizona. El coro comenzó a ensayar en marzo de 1995, ante un público de 300 personas. Desde entonces, Reveille ofrece tres conciertos principales al año y frecuentemente se presenta en eventos de la comunidad.

El coro está conformado por treinta voces masculinas que, a través de sus interpretaciones, transmite mensajes con la intención de reducir los prejuicios que existen y se propagan contra grupos minoritarios, lo que lleva  a los asistentes por diferentes emociones, pasando de un estado lúdico a la reflexión. En cada presentación artística, tiene como meta promover los derechos humanos, el respeto a las minorías y reducir la homofobia, con la intención de lograr una sociedad más armónica, tolerante y segura, que apoye el crecimiento de cada individuo.

 

Linus Lerner,

el director

 

El director Nació en Brasil. Se tituló como licenciado en Música por la Universidad Federal de Río Grande do Sul en 1994. Realizó las maestrías en Interpretación vocal en el Conservatorio de Música de la Universidad de Cincinnati y en Dirección de orquesta, en la Universidad Estatal de Florida. Domina los idiomas portugués, español, inglés, italiano y alemán.

Como cantante ha actuado en varias óperas y conciertos en Estados Unidos, Italia y Brasil, además de conducir coros y grupos instrumentales en Estados Unidos, República Checa y Brasil, donde también ha obtenido puestos en la Camerata Consort de Violões, la Orquesta Juvenil de la Universidad de Río Grande do Sul y la Orquesta de Cámara Pro-Arte. Ha recibido reconocimientos por su participación en concursos como Neyde Thomas International Voice, Porto Alegre Symphony Orchestra y Miami University Concerto.

En 2001 dirigió la premier en Estados Unidos de la ópera Procedura Penale de Luciano Chailly en Talahasi, Florida. En 2002 fue director invitado, por tercera ocasión, de la Orquesta Sinfónica de Porto Alegre en su ciudad natal, y como director asociado participó en las orquestas Juvenil de Talahasi, Florida y de la Universidad Estatal de Florida. El mismo año, dirigió las representaciones de la ópera Le nozze di Figaro con las orquestas sinfónicas de Karlovy Vary y Hadrec Kralove en la República Checa.

Actualmente es director adjunto de la Opera y Orquesta Sinfónica de la Universidad de Arizona. También se desempeña como director musical del Coro de Church of the Painted Hill, y como cantante del Coro de la Arizona Opera.

Gala de teatro musical

Gala de teatro musical

Rosa María Silva
Con gran éxito se presentó en la ciudad la Gala de Teatro Musical, pues el Emiliana de Zubeldía estuvo a su capacidad total, donde los presentes disfrutaron de la obra por casi hora y media.

Los jóvenes de la Licenciatura en Artes de la Universidad de Sonora apreciaron el teatro lleno mientras interpretaban su número entre los cuales destacaron “No llores por mí Argentina”, “El fantasma de la ópera” y “Jesucristo Superstar”.

Minutos después de las 8 de la noche, sin ningún asiento vacío en el lugar, el telón se abrió para dar paso al desfile de artistas, quienes estuvieron acompañados en todo momento por la Orquesta Filarmónica de Sonora.

Cantantes y bailarines de dicha licenciatura participaron en la presentación mostrando sobre el escenario la tenacidad, valentía y entusiasmo por dar lo mejor de sí.

Los primeros en salir fueron Daniel Molina y Juan Carlos Rodríguez, quienes cantaron los temas ‘Any dream will do’, ‘Close every door’, asimismo cedieron el paso a Margarita Bejarano, integrante de Extra Jazz Band.

Uno de los números más aplaudidos por el público fue cuando Lourdes Aguirre interpretó ‘No llores por mí Argentina’, de igual forma para Ignacio Quijada, Cecilia Cumplido y Carlos Abel Montenegro, quienes revivieron fragmentos de la obra musical ‘El fantasma de la ópera’.

Fernando Fierro cantó ‘Your eyes’ y recibió del público varias ovaciones, por su parte Everardo Tánori interpretó ‘Mary’, donde el público asistente no emitió ningún sonido para deleitarse con la canción, posteriormente el joven interpretó a Jesucristo.

El final de la obra musical estaba cerca, y la ejecución de Everardo dejó atónitos a los presentes, el turno siguiente fue para Karla Morales que dio vida a María Magdalena para cantar ‘I only want to say’, por último el encargado de cerrar el número con el tema ‘Superstar’ fue Fernando Fierros.

El público se levantó y con una gran ovación despidió a los artistas que al término de la función bajaron del escenario para disfrutar con el público el cierre de esta Gala de Teatro Musical.

 

Un Desierto para la Danza 14

Un Desierto para la Danza 14

Con la participación de 11 compañías procedentes de España, Suiza, Cuba, Costa Rica y México, del 21 al 30 de abril del presente año se realizará, en cinco ciudades de Sonora, la Muestra internacional de danza contemporánea Un desierto para la danza 14. La inauguración tendrá lugar en Hermosillo, el viernes 21, a las 20:00 horas, en el Museo de Culturas Populares e Indígenas de Sonora, con el grupo Dominik Borucki, procedente de España.

Hace unos días los organizadores dieron a conocer la imagen y los detalles de la décimo cuarta edición de Un desierto para la danza. En el presidium estuvieron  Fernando Tapia Grijalva, director general del Instituto Sonorense de Cultura; Diana Reyes González, coordinadora de Danza del ISC, y Adriana Castaños, directora de Producciones La lágrima, grupo anfitrión.

En la apertura el viernes 21 de abril, que será gratis para el público general, se llevará al cabo un performance con Dominik Borucki y posteriormente se presentará videodanza con Fedame (Festival de Danza y Medios Electrónicos), con el proyecto Como la vida misma, que incluye Blush, The cost of living, Reines D’un Jour y Amelia; cuatro películas de danza que a nivel mundial se han realizado en fechas recientes y han sido galardonadas dentro de los más importantes festivales internacionales de cine y danza.

Fedame nace al unir esfuerzos de las organizadoras del Dance Screen on Tour en México y de la Jornada Internacional de Videodanza México, para dar continuidad a la promoción y difusión de la danza y los medios electrónicos y formar nuevos públicos. Tiene como campo de exploración la videodanza, videoinstalación, espectáculos multimedia, interactivos y la danza en la pantalla.

El programa de la muestra internacional Un desierto para la danza 14 incluye, además, un espectáculo dedicado al público infantil, con el grupo Diquis Tiquis, de Costa Rica, quien presentará Ventana Mágica, en el marco del Día Internacional de la Danza, el sábado 29 de abril, en el Teatro de la Ciudad, a las 20:00 horas.

Entre otros aspectos importantes, los organizadores destacaron que la muestra en el 2006 se enfoca al trabajo en el aspecto formativo de la danza. En este sentido, en el caso de la participación del Ensamble José Limón los estudiantes de danza y público general podrán observar cómo un mismo tema es abordado por diferentes coreógrafos.

Cada año, el desierto y la danza se encuentran en el mismo espacio. Hoy es la décimo cuarta ocasión que nos une esta muestra internacional y, como en anteriores ediciones, se impone la calidad de las compañías participantes, procedentes de Europa y Latinoamérica. La sede es Hermosillo y las subsedes, Nogales, Navojoa, Ciudad Obregón y Huatabampo.

Este magno evento es organizado por el Gobierno del Estado de Sonora, a través del Instituto Sonorense de Cultura, con el apoyo de la Coordinación Nacional de Danza del INBA, Producciones la lágrima, grupo anfitrión, y otros organismos públicos y privados como Programa de Desarrollo Cultural Municipal de Sonora, H. Ayuntamientos de Navojoa, Huatabampo, Cajeme y Nogales, Aeroméxico, Grupo Uniradio, El Imparcial, Escenarios Profesionales, La Tuerca, Restaurante Está Cabral y Estudio de Malú Garibay.

La admisión general para asistir a los eventos en el Teatro de la Ciudad de Casa de la Cultura de Sonora, en Hermosillo, es de $60.00, y estudiantes $30.00; los carnets tendrán un costo de $250.00, que incluye todas las funciones.

 
 
 

PROGRAMA GENERAL

Viernes 21

Dominik Borucki (España)

Performance: I am my own television

Fedame

Videodanza: Como la vida misma

Inauguración: Foro de Culturas Populares de Sonora (antigua casa Hoeffer),

20:00 horas (único día admisión gratuita)

Hermosillo

Aldo Siles & Codanza (México-Cuba)

Coreografía: Memoria fragmentada

20:00 horas

Navojoa

Sábado 22

Producciones La lágrima (México)

Coreografía: Ostinato (estreno)

Teatro de la Ciudad, 20:00 horas

Hermosillo

Domingo 23

Antares (México)

Coreografía: Falso cognado

Teatro de la Ciudad, 20:00 horas

Hermosillo

Lunes 24

                

Ensamble José Limón (México) 

Teatro de la Ciudad, 17:00 horas

Fedame

Videodanza: Como la vida misma

Foro de Culturas Populares e Indígenas de Sonora, 20:00 horas

Hermosillo

Martes 25

Dominik Borucki (España)

Performance

Plaza Ley Sahuaro, 18:00 horas

Hermosillo

Provisional Danza (España)

Coreografía: Piel

Teatro de la Ciudad, 20:00 horas

Hermosillo

Azul Onírico, danza contemporánea de calle

Aldo Siles & Silvia Salazar, coreógrafos

Aldo Siles y Codanza (México-Cuba)

Coreografía: Memoria fragmentada

20:00 horas

Nogales

Miércoles 26

Dominik Borucki (España)

Performance

Cinemark Metrocentro, 18:00 horas

Hermosillo

Compagnie Drift (Suiza)

Coreografía: Les Somnambules

Teatro de la Ciudad, 20:00 horas

Hermosillo

Aldo Siles & Codanza (México-Cuba)

Coreografía: Memoria fragmentada

20:00 horas

Ciudad Obregón

Jueves 27

Aldo Siles & Codanza (México-Cuba)

Coreografía: Memoria fragmentada

Teatro de la Ciudad, 20:00 horas

Hermosillo

Andrágora (México)

Coreografía: Apología de la memoria

Ciudad Obregón

Viernes 28

Cuerpo etéreo (México)

Coreografía: Miradas a la danza

Teatro de la Ciudad, 20:00 horas

Hermosillo

Azul Onírico, danza contemporánea de calle, 19:00 horas

Aldo Siles & Silvia Salazar, coreógrafos

Producciones la lágrima (México)

Coreografía: NorteArte

Huatabampo, 20:00 horas

Sábado 29

Día Internacional de la Danza

Fedame

Videodanza: Como la vida misma

Foro del Centro de las Artes Unison, 12:00 horas

Hermosillo

Diquis Tiquis (Costa Rica)

Coreografía: La ventana mágica

Teatro de la Ciudad, 20:00 horas

Hermosillo

Domingo 30

10 & 10 (España)

Teatro de la Ciudad, 20:00 horas

Hermosillo

 

Talleres

17-28

Taller de danza contemporánea

Instructor: Dominik Borucki

Centro de las Artes Unison, 9:00-11:00 horas

20-28

Uso teatral del objeto

Instructora: Sandra Trejos, codirectora, intérprete y coreógrafa de Diquis tiquis

Casa de la Cultura de Sonora, 17:00 horas

20-28

Videodanza

Instructoras: Mariana Arteaga y Hayde Lachino, directoras del Fedame

Sala de cine Alejandro Parodi Montaño, Casa de la Cultura de Sonora, 17:0

Breve temporada de María... ¿ Y el agua?

Los alumnos de X y VIII semestre de la Licenciatura en Artes Opción Danza, invitan a su programa: “María… ¿y el agua?”. Las funciones serán del 29 de marzo al 2 de abril a las 8:00 PM en el Foro de Bellas Artes de la Universidad de Sonora.

Este programa incluye las coreografías:

“María… ¿y el agua?”. De la coreógrafa y maestra Adriana Castaños. Habrá además cuatro solos de las alumnas próximas a graduarse de la Licenciatura.

“En el baño… aquí nomás”. De la coreógrafa y maestra Jan Erckert.

Admisión general $20.00

 

Carlos Niebla y Eve Gil

Carlos Niebla y Eve Gil

 

 

Carlos Sánchez platicó con el actor Carlos Niebla y la escritora Eve Gil, leelo en www.lapluma.com

 

El actor Carlos Niebla argumenta: ¿Por qué presentar la problemática de este personaje y por qué es tan convincente? Porque lo ves con las vecinas, con tus hermanas, con tu madre. Ves la máscara que se ponen de risa y por dentro están bañadas en llanto.

 

Tiene aprendida la experiencia de la violencia. Porque la ha vivido en testimonios de sus espectadores. Carlos Niebla es actor y en su alma de siamés lleva tatuado el nombre del personaje que lo acompaña desde hace diecisiete años: María.

 

María es vejada, reprimida, hostigada, maltratada. Carlos Niebla vive a María en el escenario, con sutileza la convierte en La reina de su casa, morada que es sinónimo de prisión.

 

Más en www.lapluma.com.mx.

En este especio también encontrarás una entrevista a la escritora Eve Gil titulada “A la letras le debe la vida”, también escrita por Carlos Sánchez

 

Escritora controvertida, prolífica y segura de lo que quiere ser y es, Eve Gil conversa de lo que para ella significa TODO.

 

“Tal vez suene dramático, pero gracias a la literatura, que abarca la escritura y lectura, les debo estar viva. Soy de temperamento depresivo, y de algún modo el ejercicio literario me ha ayudado para salir adelante. La literatura es un antidepresivo pero también genera depresión”.

Aire de Caín

Aire de Caín

Alfonso López Corral

 
I
 
Nada nuevo para contar.
Allí está el árbol
su fruto prendido arriba
disperso
oculto en sombríos colores
que delinean su tallo.
Su temporal, en el vientre,
delinea anillos rasos.
No se va el árbol;
su fruto a veces.
Sobre las hojas pulso de leche
rocíos tactos que omiten
febriles venas que huyen.
Es una, las manos,
siente el fruto
segundos antes de caer.
 
II
 
Los árboles no existen de noche                                                                                                         
no obstante
hay quienes
aún entonces buscan su sombra.
 
III
 
En la memoria de las hojas
cruje la quietud
bajo los pasos de un fantasma.
 
Planta el camino el árbol.
Caminan árboles las hojas.
 
Al pie de su sombra
otoñan fantasmas.

Te invitamos al cine

La Universidad Kino a.c./cineclubcinema851
 
se unen a la gira nacional de los documentales de
 
CONTRA EL SILENCIO TODAS LAS VOCES
 
convocatoria internacional con sede en México que reúne los más destacados trabajos del mundo como una
 
celebración contra la desmemoria
presentan
 
33 documentales con distintas temáticas y nacionalidades
La cita es desde el lunes 27 al viernes 31 de marzo 2006, en el Auditorio de la UNIKINO
 
 en dos turnos de
 9:00 a 12:00 y de 16:00 a 19:00 hrs.
 
La entrada es libre.
 
Por un mejor cine en Sonora.
No faltes!
 
Universidad Kino/cinema 851

Hermosillo, Sonora, México

El amor fue mi psicosis

El amor fue mi psicosis

Esta propuesta de Alejandra Dessens titulada El amor fue mi psicosis, la cual elaboró con manzana, carne, hilo de nylón y cera, fue una de las obras presentadas en la exposición "1 Uno", que más impactó. 

Nuevo espacio para el arte

Nuevo espacio para el arte

Muy concurrida estuvo la apertura de la exposición “1 Uno” con la cual se inauguró Castillo Arvallo estudio + galería, un nuevo espacio para promover el arte.

Ignacio Castillo “Natchío”, artista plástico de la ciudad, se dio a la tarea de realizar este proyecto porque considera que aún son insuficientes los lugares públicos y privados para presentar el trabajo de los creadores.

La primera exposición colectiva que se mostró en este lugar contó con la participación de Alejandra Dessens, Saúl Esparza, Gissel Rascón, Fernando Quiroz, Daniel Ruiz y el propio Natchío, quienes ofrecieron a los asistentes una muestra de su trabajo más reciente o bien que se había expuesto en otros lugares y no en esta ciudad. 

“Fue invitación directa, anteriormente habíamos trabajado un proyecto para una exposición, no teníamos un espacio, teníamos una idea, un proyecto que tuvo como primer nombre Proyecto Chamizo, queríamos realizar algo acerca del arte en el desierto, pero después cada quien se fue ocupando en otras cosas y finalmente cuando yo decido abrir un espacio pues invito directamente a quienes habíamos estado trabajando en conjunto, es de lo más nuevo que cada quien estaba haciendo en cada disciplina”, indicó Castillo Arvayo.

Cabe destacar que hubo trabajo de pintura, escultura y fotografía, y estuvieron los expositores a excepción de Alejandra Dessens, quien se encuentra en París continuando con su preparación.

El estudio + galería está ubicado en la calle No Reelección número 18, de la colonia Centro, en una antigua casa dividida en varios espacios, los dos primeros cuartos son lo que se habilitaron como sala de arte.

“El espacio de atrás es un estudio y es donde vivo”, comentó Ignacio, quien reveló también que más adelante el plan es impartir talleres por invitación directa a diferentes escultores, pintores y artistas de varias disciplinas, dirigido principalmente para los niños.

“Es un proyecto personal en el sentido de que yo estoy impulsando el trabajo, pero colectivo en el sentido de que se está tratando de que tras esta apertura los demás participen con propuestas para mejorar el espacio”, dijo.

 

Hacía falta

 

A pregunta expresa de si consideraba que eran insuficientes las galerías en la ciudad el artista respondió: “Lo primero que hay que hacer es diversificar los espacios en diferentes sectores de Hermosillo, así como hay desarrollo en sectores comerciales, por qué no abrir espacios públicos para el arte a donde la gente pueda acudir. Yo participo en este momento en el corredor cultural promovido por el Ayuntamiento, pero la idea es diversificar los lugares.

“Considero que son pocos espacios para la población que tenemos, cerca del millón de personas, hay 3 ó 4 espacios públicos y 3 ó 4 espacios privados, aunque estoy consciente que también es problema de público, pero de igual forma si no existen los espacios menos va a haber público”.

Para abrir esta nueva galería Castillo adecuo el lugar con las condiciones mínimas de observación de la obra en el lugar, tomando en cuenta que como es un sitio antiguo no se pueden modificar algunos aspectos porque está reglamentado por el INAH, pintó paredes y el piso y agregó lámparas.

Así, desde el pasado jueves 23 de marzo, a las 8 de la noche, quedó abierto al público Castillo Arvayo, estudio + galería, el cual puede ser visitado los viernes de 5 a 8 de la noche, los sábados de 10 de la mañana a 8 de la noche y los domingos de 11 de la mañana a 4 de la tarde.

 

 

Felicidades a escultores sonorenses

Felicidades a escultores sonorenses

 


Cuatro premios de adquisición y dos menciones honoríficas se anunciaron en la ceremonia para dar a conocer los mejores trabajos de la Bienal de Escultura del Noroeste en Pequeño Formato 2005, donde destacaron dos sonorenses Carlos Cabrera Cox de Nogales y Gissel Rascón Barceló de Hermosillo.

 

El primero obtuvo un premio de adquisición, con monto de 20 mil pesos, junto con Manuel Salvador Rocha Higuera y Aníbal Angulo Cosío, ambos de La Paz; así como Ramón Tamayo Rosas de Mexicali.

Rascón compartió la distinción de mención honorífica con Luis Reynaldo González Coronel y recibieron un estímulo económico de 10 mil pesos.

La premiación se realizó la noche del jueves 16 de marzo, en la Galería Eusebio Francisco Kino de Casa de la Cultura de Sonora, asimismo se inauguró la colectiva que mostró la selección de las obras más sobresalientes de este certamen.

Participaron en la organización de este evento el Instituto Sonorense de Cultura, el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes y las instituciones del Fondo Regional para la Cultura y las Artes del Noroeste: Centro Cultural Tijuana, Instituto de Cultura de Baja California, Instituto Sudcaliforniano de Cultura y Difocur Sinaloa.

 

Recomendaciones del jurado

 

Fueron los maestros Rosa María Robles Montijo, Alvaro Blancarte Ozuna y Javier Marín, quienes emitieron el fallo que decidió a los galardonados. 

En representación del jurado habló Rosa María Robles, quien junto con Blancarte estuvo la noche del evento; destacó las sugerencias que deseaban hacer a los organizadores para los siguientes certámenes como el aumentar el formato de las piezas a un metro con veinte centímetros en cualquiera de sus lados con el propósito de enriquecer las posibilidades de creación.

También mencionó el modificar el término de Escultura por el de obra tridimensional y aumentar el monto de los premios de adquisición a 50 mil pesos y que fueran sólo tres ganadores en este rubro.  

“Después de tantos años en la escultura no es fácil encontrar foros donde los escultores pueda confrontar con el público su obra, felicitamos por la iniciativa de emprender esta nueva bienal”, agregó Robles Montijo en su intervención frente al micrófono.

 
 
 

Premios de adquisición:

 

Obra: Sin fin

Técnica: Alabastro

Autor: Manuel Salvador Rocha Higuera

La Paz B.C.S.

 

Obra: Baphomet

Técnica: Mixta y resina poliéster sobre estructura metálica

Autor: Carlos Cabrera Cox

Nogales, Sonora.

 

Obra: Sonata para martillo y clavo

Técnica: Madera ensamblada

Autor: Aníbal Angulo Cosío

La Paz B.C.S.  

 

Obra: Conflicto de pareja

Técnica: Plasticreux, tubo de plástico, modelado y pulido

Autor: Ramón Tamayo Rosas

Mexicali, B.C.

 

Menciones honoríficas

 

Obra: Mujer y casa

Técnica: madera, alambre, metal y telas

Autora: Gissel Rascón Barceló

Hermosillo, Sonora.

 

Obra: Guía de los egos purificados

Técnica: Barro cocido

Autor: Luis Reynaldo González

Culiacán, Sinaloa.

 

De la inspiración de Juan Pablo Navarrete

1.- La guerra nos ha manchado el polvo,

rifles y balas en nuestros pechos,

vida siniestra

de nuestra época;

sequía que ha quedado siempre

en el interior de nuestras penas.

quedo desierto,

deseando frutos redentores,

alrededor de una noche asolada.

 

2.-Para los condenados al suplicio,

la muerte es el suceso

más doloroso de la vida misma:

tan simple como la crucifixión

que resulta ser el amor padecido.

 

3.-Me encuentro sentado al aguarde

de los buenos gustos;

procuro vivir en paz,

mientras a lo lejos oigo

los carruajes, los caballos,

el incesante galope

de quienes no descansan.

4.-Como una gigantesca antorcha la vida nos mira

desde el cetro celestial.

en forma de una boa

que traga milenios,

saluda nuestros cuerpos,

desde la cúspide

distante.

Y cuando las muertes

se presentan

ante el divino ejército

de las alturas,

las almas corroen

la negritud

que envuelta

la fuga ansía

entre sus dientes.

 

  5.- Cavando

una fosa,

descubrí

un cuerpo

en el entierro

y lo traje

a mis adentros.

pero Dios, Satán,

molicies celestiales:

¡Este cuerpo

que he encontrado

esta noche

de raros cantos

es el mío!

¡Desentiérralo

de la vida!

 

 

 

6.-Me obliga a escribir diez versos este lánguido día,

tejido de auxilios,

de piedras,

de lutos,

de nubes

que abarcan

espacios prohibidos.

cuando la nube caiga

En su rededor debido,

habrá el despilfarro

manifestarse vario

en la maldita

juerga del olvido.

Buena nueva de Nachío

Buena nueva de Nachío

Estimadas amigas y amigos:

Con motivo de la inauguración del Estudio-Galería de un servidor, hemos preparado una exposición colectiva de Arte Contemporáneo para el próximo jueves 23 de marzo.

Saludos fraternales.

Ignacio Castillo Arvayo (Natchío)

Croquis para llegar a la nueva galería

Croquis para llegar a la nueva galería

Para que se orienten y sepan llegar al Estudio + Galería Castillo Arvayo.

Premiación

Premiación

En ceremonia especial que tendrá lugar el jueves 16 de marzo, a las 20:00  horas, en la Galería Eusebio Francisco Kino de Casa de la Cultura de Sonora, será(n) reconocido(s) el o los ganadores del Premio Bienal de Escultura del Noroeste en Pequeño Formato 2005.
El jurado encargado de seleccionar las obras ganadoras, conformado por los maestros Rosa María Robles Montijo, Álvaro Blancarte Ozuna y Javier Marín, dispondrá de una bolsa de $100,000.00 (cien mil pesos 00/100 M.N.), que podrá distribuir de acuerdo con el monto y número de premios que considere, lo que no significa, necesariamente, el valor real de las obras. El jurado también decidirá el número de menciones honoríficas que se entregarán.
Por la relevancia del evento, me permito extender a usted y a sus colaboradores, una atenta invitación para que nos acompañen en la premiación, en la que, además, contaremos con la presencia del jurado calificador.

Ignacio Pesqueira: Forjador de destinos

Ignacio Pesqueira: Forjador de destinos

Ángel López Real
 
Ignacio Pesqueira: Un sonorense forjador de destinos. Hombre que entiende el momento  y trasciende a su tempo siendo íntegro y constante en su concepto de lealtad. Atributo que forjó al Pesqueira ciudadano, Valor que enarboló en la defensa de la soberanía matria,  Concepto que defendió a ultranza como gobernante.
Conozca a este sonorense ejemplar, cuya sombra como constructor y guarda de instituciones sigue proyectándose en el Sonora del siglo XXI, en la charla "Lealtad y soberanía: Ignacio Pesqueira y el gobierno juarista. 1856-1861", que impartirá la doctora Zulema Trejo Contreras, en la Sociedad Sonorense de Historia, el próximo martes 14 de marzo.
Los acontecimientos cruciales, del México de la segunda mitad del siglo diez y nueve, reflejaron sus efectos en nuestro solar sonorense en medio de una sociedad indecisa e inconstante en lo cívico, pues su interés primordial era la sobrevivencia existencial. En este panorama pragmático, surge Ignacio Pesqueira, un sonorense que vio más allá de las fronteras cotidianas y se fijó una línea de acción a la cual se mantuvo inflexiblemente leal.
Esta lealtad le llevó a confrontaciones vitales y le identificó como adalid regional en la defensa de instituciones y posiciones políticas y militares que mereció el reconocimiento no sólo de los modestos hombres surgidos del pueblo, sino que también de hombres señeros de su tiempo, como Benito Juárez y el grupo liberal quienes, en los días más sombríos de la república, que vieron en Pesqueira al firme defensor de las instituciones republicanas en el noroeste de México;
Esta importante plática  tiene el agregado que su conferencista añade como autoridad especializada en estudios historiográficos de la etapa republicana nacional. Zulema Trejo Contreras es egresada en licenciatura en Historia por la Universidad de Sonora, maestra en Historia  y doctora en Historia por el Colegio de Michoacán y licenciada en Psicología Clínica por la Universidad de Sonora. Es profesor-investigador en el Colegio de Sonora  y ha tenido destacadas participaciones en Simposios de Historia y Antropología y ha publicado artículos y reseñas en numerosas publicaciones profesionales y en revistas.
La doctora Zulema Trejo es, pues,  garantía de un grato e ilustrativo momento cultural sobre el Sonora que forjó al Sonora actual. "Lealtad y soberanía: Ignacio Pesqueira y el gobierno juarista. 1856-1861", plática a cargo de la doctora Zulema Trejo Contreras, que comprenderá tres apartados que dibujarán la silueta biográfica, militar e institucional de este prohombre sonorense,  por lo que la recomendación de que asista a esta importante plática es redundante no sólo para los miembros de la comunidad cultural hermosillense, sino también para las personas interesadas en conocer nuestras raíces.

"Lealtad y soberanía: Ignacio Pesqueira y el gobierno juarista. 1856-1861", amena e ilustrativa plática que impartirá la doctora Zulema Trejo Contreras en la Sociedad Sonorense de Historia, este martes 14 de marzo a las ocho de la noche, en  el auditorio Armando Hopkins de la Sociedad Sonorense de Historia. Rosales 123 casi esquina con Plutarco Elías Calles. La admisión es gratuita.

Rocío en la basura

Rocío en la basura

 

Rocío Solís se ha caracterizado por presentar innovadoras propuestas en el ramo de la fotografía y en su exposición en la Plaza Hidalgo, el pasado sábado, no fue la excepción. Este es el bote de basura que Solís mostró en su colección, pero por dentro nos reservaba una sorpresa. Al fondo del depósito se encontraba la imagen de la artista.

Fue también en el marco del Día Internacional de la Mujer que se realizó esta exhibición en la que participaron otras fotógrafas locales.  

Juntaron agua mis niñas

Juntaron agua mis niñas

Autor: Alejandro Villalobos Félix

De la colección: El Sol sobre sierra mar y desierto.